10 вещей, которые должна знать и делать каждая группа

Создание группы — это начало долгого пути, требующего тщательного планирования и организации.

10 самых важных вещей, которые ваша группа должна знать и делать

• Установите реалистичные ожидания
• Разработать внешний вид
• Создать маркетинговый план
• Взаимодействуйте со своими поклонниками
• Контент — это самое важное!
• Назначить спикера
• Работайте
• Будьте музыкальными блогерами
• Тренируйтесь так, как будто кто-то смотрит
• Делайте отличную музыку

1. Установите реалистичные ожидания

Если бы я получал по рублю за каждого артиста или группу, которые верят, что качественная музыка в конечном итоге вознаграждается признанием и огромной фан-базой, мне, вероятно, не пришлось бы вообще работать никогда. Я видел множество талантливых людей, которые начинали свою карьеру в этой индустрии.

К сожалению, я видел, как многие сдавались даже на том, что им просто было необходимо выложить пост в соцсетях. Несмотря на то, что вы, возможно, читали о своем любимом исполнителе, они не появились из ниоткуда, и их не обнаружили внезапно на YouTube, потому что ЭТО видео было таким классным. Все они делают одно. Они продолжают выступать, прослушиваться, общаться в сети, загружать, делиться и писать, даже когда никто не слушал, потому что они верили в себя, и никто не собирался их сдерживать.

Для того, чтобы добиться успеха в этой индустрии, нужно огромное эго, приправленное реализмом. Если на каком-то уровне ты не веришь, что ты классный и что все должны тебя слушать, то что заставляет тебя выходить на сцену? Вы абсолютно должны думать, что ваша музыка потрясающая. Вы — первый инвестор в своей карьере, и все, что угодно, кроме непоколебимой веры, сделает это в лучшем случае хобби.

В наши дни карты складываются против вас: радиопередачи стали менее влиятельными, чем раньше, на площадках есть множество групп для бронирования, поэтому найти хорошо оплачиваемые концерты трудно, и только из года в год. от 1% до 1,5% выпущенных альбомов продаются тиражом более 10 000 экземпляров.

Поэтому, когда меня спрашивают, что группа должна делать, когда начинает, я всегда отвечаю: управляйте своими ожиданиями, прежде чем делать что-то еще. Если вы не сохраните хладнокровие и не оправдаете этих ожиданий, вы либо обнаружите, что увлеклись шумихой о маленьких победах, либо разочаровались, когда ваша первая серия концертов или ваш первый релиз пошли не так, как вы думали. Это, безусловно, самое важное, что вы будете делать в своей карьере в любой момент.

2. Разработайте внешний вид

Итак, я слышал все это раньше. Ты уникален, ты не хочешь выглядеть как бойз-бенд, ты не хочешь выглядеть как кто-то, кем ты не являешься, ты не знаешь, что надеть, это будет выглядеть паршиво, если наряд продуман до мелочей, вы просто свободолюбивая рок-группа. Это все понятно, поэтому позвольте мне просто уточнить. Вам не нужно носить одинаковые костюмы и торчать у портных до посинения.

Мы говорим об относительно низком уровне согласования одежды, я скажу самым простым способом: не приходить на концерт с таким видом, как будто вы смотрели футбольный матч с друзьями на диване за час до концерта. По крайней мере, сделайте так, чтобы ваша одежда выглядела концертно, пусть публика увидит, что вы серьезно относитесь к выступлению и являетесь профессионалом, вы никогда не продвинетесь дальше паб-группы, если вы не развивайте внешний вид на определенным уровне.

Вы тратите время и деньги на выбор правильного оборудования, используйте это внимание к деталям во всех аспектах жизни группы.

3. Создайте маркетинговый план

Важно для одних, бессмысленно для других, но необходимо для всех. Проще говоря, без маркетингового плана вы, скорее всего, будете прыгать от одной возможности к другой, и, не проводя между ними границ, они останутся просто отдельными возможностями, которые будут изо всех сил пытаться сформировать общую картину. Ответы на следующие четыре пункта в начале вашей карьеры помогут вам двигаться дальше более целенаправленно и осознанно.

1. Что вы продаете?

Я надеюсь, что вы не сказали музыку в качестве ответа здесь, если вы читаете это, то это само собой разумеющееся. Действительно подумайте о том, что вы приносите своим поклонникам. Почему они будут любить вас больше, чем другую группу того же жанра? Это поможет вам при продвижении себя или попытке продать свою группу промоутеру или владельцу заведения. Если вы можете объяснить это в паре предложений, то вы разобрались с самым важным элементом маркетинга и продвижения.

2. Кто является целевой аудиторией?

Это слишком часто упускают из виду, но это определяет то, как вы продвигаете себя, какие площадки вы посещаете, на каких фестивалях вы хотите играть, названия песен, какие группы вы хотите поддерживать, какие радиостанции будут вас крутить.

В какой-то момент вам нужно решить, на какой демографической группе вы собираетесь сосредоточиться, например, рокеры старше 30 лет не захотят идти на концерт, полный подростков, а подростки не смогут посещать некоторые места. Вам необходимо, чтобы фанаты с одного концерта говорили о вас и чтобы их друзья пришли на следующий или купили альбом; добиться этого труднее, если вы не фокусируетесь на демографии. Вы всегда можете вернуться к этому и расширить это позже, как только вы немного больше встроитесь и у вас будет устойчивая фан-база.

3. На кого ты похож?

Суть в том, что большинство групп пытаются заявить, что они уникальны и на самом деле ни на кого не похожи. Они скажут, что их музыка настолько уникальна, что ее трудно описать. Во-первых, это просто неправда! Если вы не ребенок, который никогда не видел ничего, кроме четырех стен и некоторой мебели, вы не можете утверждать, что ваш стиль уникален.

Вся музыка находится под влиянием чего-то, что было раньше, и нет ничего постыдного в том, чтобы сказать, что сказать, что ваш стиль напоминает раннего Дэвида Боуи или что в нем есть элементы, похожие на Beastie Boys, не то же самое, что сказать, что вы скопировали их. Так зачем себя накручивать?

Давайте возьмем блогера в качестве примера, популярный и несколько прибыльный способ продвижения для начинающих групп, они ответят на ваш запрос по электронной почте с просьбой рассказать им немного больше о вашей группе, они захотят узнать больше о вашей групп, и если вы не знаете, как описать свою группу, как вы можете ожидать, что они это сделают?

Одна из ключевых вещей, которую они захотят узнать, это «кто на вас повлиял», «на кого вы похожи». Если вы говорите что-то вроде «мы делаем что-то другое и уникальное» или «мы на самом деле ни на кого не похожи», вы, вероятно, не должны ожидать от них ответа. Для журналиста или любого, кто был в индустрии более пяти минут, такие ответы в лучшем случае говорят нам, что вы все еще развиваетесь, и вы еще не полностью реализовали свою группу, в этом случае большинство откажется от вас и будет ждать. пока вы не получите более четкое сообщение. В худшем случае вы говорите так, будто понятия не имеете, что делаете.

Когда журналист или блогер пишет о вас, они делают ставку на то, что вы преуспеете и станете знаменитостью, поэтому у них есть право хвастаться тем, что они нашли вас на ранней стадии, некоторые даже возьмут на себя ответственность за ваш рост, однако никто из них не хочет иметь сайт, полный обзоров/интервью о группах, которых больше нет.

4. Кто ваш конкурент?

Это просто для того, чтобы узнать, кто еще идет тем же путем, что и вы, другие группы на том же этапе своего пути, делают похожую музыку, заказывают похожие концерты и т. д. Вы не собираетесь пытаться сбить их с пути, но это очень поможет вам, если вы будете следить за их путешествием, смотреть, что работает для них, был ли недавний концерт успешным для них? Их пригласили на фестиваль? У них больше лайков на странице? Взгляните и посмотрите, используют ли они стратегию, которая может сработать для вас.

Возможно, пообщайтесь, свяжитесь и поддержите друг друга в социальных сетях или на концертах. Когда это сделано правильно, вы можете довольно хорошо прогрессировать, просто убедитесь, что вы не слишком завидуете им.

4. Взаимодействуйте со своими поклонниками

Давно прошли те времена, когда группа могла наслаждаться жизнью в центре внимания, вне досягаемости фанатов, а общение ограничивалось раздачей автографов за пределами концертного зала или отеля. Отношения между группой и их поклонниками за последние несколько десятилетий превратились в гораздо более интимный двусторонний разговор. Этот сдвиг показывает, что самые успешные группы создают фан-базу двумя ключевыми способами:

• Социальные сети: Facebook, YouTube, Twitter, Instagram и т. д. Большинство групп выделяют сеть участникам группы, чтобы они заботились о них, например, барабанщик в Facebook, певец в Twitter и т. д. Распространяйте работу, иначе вы получите множество профилей в социальных сетях, которые не взаимодействуют и не обновляются. Вам не нужно быть на них всех, но хорошо делайте те, на которых вы находитесь.
• Концерты: Использование родного города в качестве центра всего охвата, меньше надежды на то, что какой-нибудь крупный специалист по рекламе или продюссер доберется до вашего концерта, больше полагаясь на молву. Общение/общение с фанатами после концерта тоже очень помогает.

Урок здесь действительно заключается в том, что самые успешные независимые группы имеют тесные отношения со своими фанатами, я коснусь контента в следующем пункте, но постоянные загрузки, сообщения, быстрые ответы на посты фанатов помогут. Поклонники хотят чувствовать, что они в пути вместе с вами, и даже вносят свой вклад в ваш постоянный успех, поэтому привлечение их немного в ваш мир имеет большое значение.

5. Контент — самое важное!

Это может показаться очевидным, но я вижу так много примеров того, как это делается плохо. Тот концерт, который у вас был потрясающим и собрал большую толпу, может быть хорошим примером для загрузок и распространения, но если звук искажается каждые пару секунд, а изображение слишком темное или размытое, вы просто будете раздражать своих поклонников. В наши дни, кажется, у каждого есть телефон, который записывает довольно хорошее видео, но во всех случаях просто просматривайте все видео перед загрузкой, чтобы убедиться, что оно смотрится хорошо и звучит хорошо.

То же самое и с изображениями – смазанные картинки это непростительный грех, а перебор с черно-белыми картинками могут создать впечатление, что у вас нет чистых изображений, так как черно-белые перекрывают множество недостатков качества. Есть много хороших фотографов-любителей, которые ищут работу для опыта. Свяжитесь с местным колледжем, чтобы найти хорошего доступного фотографа, если ваш бюджет ограничен.

Закулисные / импровизированные фотографии и видео также являются отличным способом заставить поклонников чувствовать себя более вовлеченными, они не должны выглядеть постановочными, но критически оценивайте их перед загрузкой и просто убедитесь, что там нет ничего, что, по вашему мнению, может представить вашу группу в плохом свете.

Эта фотография могла показаться хорошей идеей в то время и могла бы стать отличным дополнением к портфолио фотографа, но в конечном итоге она бесполезна для группы. Какой в ​​этом смысл, если никто не может сказать, кто на картинке?

Теперь ваши поклонники и все остальные знают, на кого они смотрят!

6. Назначьте того, кто будет говорить

Разговаривайте между своими песнями, но не слишком много. Некоторые из лучших концертов, на которых я был, это те, на которых группа общалась с публикой. Небольшой комментарий здесь, вопрос там, наблюдение, немного подшучивания между участниками группы и т. д. Это сделает вас таким же запоминающимся, как и ваша музыка.

Не делайте ошибку, думая, что это должна быть работа вашего солиста. Некоторые из самых харизматичных, уверенных в себе вокалистов неуклюжи и застенчивы, когда пытаются поговорить с публикой. Выберите того, кто уверенно говорит; может быть, это будут два участника, которые прыгают между собой. Нередко можно увидеть, как басист и гитарист делят эту роль, чтобы немного снять напряжение с певца, чтобы они могли отдышаться и подготовиться к следующей песне.

7. Работа

Есть причина, по которой я отделил это от контента. Художественное оформление (дизайн альбома/эпизода/логотипа) более обдуманно. Это несет ваше сообщение даже больше, чем ваша музыка. Почему? Потому что это первое, что люди увидят задолго до того, как нажмут на ссылку, чтобы послушать вас. Очень часто они решают, стоит ли слушать вашу музыку. Это может быть постер на двери зала, рекламирующий ваше выступление на следующей неделе, альбом, который вы хотите, чтобы они купили в iTunes, страница, которая должна им понравиться, и многие другие сценарии, в которых выбранное вами визуальное представление важнее всего, что у вас есть. Предлагайте.

8. Музыкальные блогеры

Они могут стать вашим лучшим союзником в век цифровых технологий, но простое письмо блоггеру не принесет вам успеха. Прежде чем вы даже попытаетесь отправить электронное письмо блогеру, сначала внимательно посмотрите на его сайт. Посмотрите, как выглядит большая часть их контента, о чем и о ком они пишут. Рассмотрите эти шаги, прежде чем связываться с музыкальным блогом:

• Это не о вашей группе — ваше электронное письмо блогеру должно быть больше связано с удовлетворением их потребностей, чем с продажей вашей группы, они полагаются на показы страниц и рекламу, и они решили, какой тип блога им подходит для этого, если они в основном просматривают альбомы. затем свяжитесь с ними для этого, если они хотят написать о неизвестных группах, тогда используйте это, если они в основном делают обзоры живых выступлений, тогда пригласите их на свой концерт и так далее. Вы вряд ли получите ответ, если ваше электронное письмо является общим и показывает, что вы мало знаете о том, чем они занимаются.
• Выбирайте с умом — вы можете выпустить свой альбом только один раз, блогеры хотят быть первыми, кто вас найдет, первым, кто объявит о ваших новостях, тем, кто скажет «я же говорил» своим читателям, когда вы взорветесь. Если кто-то другой написал о вашем альбоме за неделю до того, как на него пойдет весь трафик, блоггеры вряд ли когда-либо будут освещать что-то, что уже было сделано где-то еще, если только вы не Iron Maiden или что-то в этом роде, поэтому, когда вы смотрите на блогеров, тщательно выбирайте, к кому вы обращаетесь. Для этого сначала свяжитесь с вашим номером 1, подождите некоторое время и отправьте вежливое электронное письмо. Если вы не получили ответ, оставьте его, перейдите ко второму варианту и так далее. Возможно, те, кто не ответил, взглянули и решили, что вам пока еще рано, поэтому сделайте пометку, чтобы вернуться к ним позже.
• Слишком много информации — это плохо! Будьте проще! Блогер не хочет пролистывать кучу информации, когда впервые открывает письмо от вас. Если они заинтересованы и хотят больше информации, они спросят вас. Пресс-релиз или один лист будут очень кстати. Постарайтесь, чтобы ваше первое контактное электронное письмо состояло всего из нескольких предложений, блоггеры, как правило, получают много писем, поэтому они не будут тратить слишком много времени на чтение, три основных момента, которые вы должны включить:
• Введение. Представьтесь, упомяните их блог и продемонстрируйте некоторые знания, которые скажут им, что вы внимательно изучили его, не ограничиваясь первой страницей.
• Цель – Расскажите им, чем вы занимаетесь и чего хотите от них. У вас скоро выходит альбом или вы хотите, чтобы они пришли на концерт и сделали обзор вашего шоу? В чем заключается выгода для них, чтобы сделать это?
• Ссылки. Забудьте о том, чтобы подсунуть им под нос вашу страницу в Facebook, они хотят видеть и слышать вашу работу. Отправьте SoundCloud или ссылки YouTube на ваши самые сильные треки.

9. Практикуйтесь так, как будто кто-то наблюдает

Итак, вы бронируете репетиционную комнату или встречаетесь в доме приятеля, и вы сидите / стоите где угодно и играете очень весело. Репетиции — это весело, верно? Вы прошли первый этап, назовем его стадией гаражной группы, чтобы перейти к следующему этапу, который мы назовем качественной концертной группой, вам нужно сделать одну ключевую вещь — репетировать так, как будто кто-то смотрит, постарайтесь сделать как можно больше репетиций.

Сделайте еще один шаг вперед и время от времени записывайте свои репетиции на видео, смотрите, как ваш сет выглядит и звучит для публики, по-настоящему будьте строги к себе, посмотрите, как вы можете улучшить свой звук, что бы вы хотели изменить. Инвестируйте в хорошую акустическую систему, чтобы вы могли выступать на частных концертах и ​​либо хорошо настраивайте звук, либо подружитесь со звукорежиссером, который поможет вам в качестве услуги или небольшой части вашего гонорара.

Наконец, будьте гибкими с вашим оборудованием, в наши дни группы нередко используют совместное оборудование, особенно на небольших площадках, где недостаточно места для оборудования на 4/5 групп. Испытайте различные усилители, когда сможете, и изучите свои педали от и до, чтобы получить наилучшее возможное звучание при использовании чужого усилителя.

10. Делайте отличную музыку

Я очень надеюсь, что к этому моменту вы уже написали хотя бы несколько песен. Пишите много песен, но помните, что не каждая песня достойна того, чтобы ее услышала публика, написание плохих песен — это хороший опыт, который прокладывает путь к лучшим песням. Критически относитесь к своей работе и просите друзей, способных на честный отзыв, дать вам конструктивный совет, не бойтесь отбраковывать песни, которые не вписываются в поток альбома или сет-лист. Как я уже сказал выше, контент — это главное, и нет более важного контента, чем ваша музыка.

Это были 10 вещей, которые должна знать и делать каждая группа. Надеюсь информация была для вас полезна. Пишите в комментариях все, что вы думаете об этом.