1. Постановка рук-залог качественной и красивой игры.
Начинающие гитаристы,да и не только(большинство музыкантов), зачастую не обращают внимания на многие важные моменты,в том числе и такие, как постановка рук.
Постарайтесь уделить особое внимание постановке рук,особенно правой. Именно от нее зависит правильное звукоизвлечение. Играйте композиции в медленном темпе, чтобы по-ходу игры у вас не возникало заминок и пауз, а затем наращивайте темп как почувствуете уверенность. Сравнивайте постановку своей руки с известными гитаристами.
2. Расслабьтесь.
Начинающие гитаристы очень часто испытывают неудобства при игре,так как не привыкли еще к инструменты.Все что вы будете делать,вам будет это неудобно,ваши руки не будут вас слушаться и из за этого вы начнете излишне напрягаться.То,что у вас что то не получается — это нормально,вы только начинаете осваивать инструмент.Главное — вам нужно расслабиться. Перенапряжение мышц ни к чему хорошему не приведет, а иногда это может привести к болевым ощущениям или к повреждению мышц.
Возьмите ваш инструмент в естесственное положение,сядте удобно.Расслабтесь.Играйте на гитаре размеренно,спокойно. Слушайте,контролируйте каждую сыгранную ноты. Если вы быстро устаете,значит вы играете не правильно. Проверте посадку,постановку рук,проанализируйте свою игру,нет ли лишних движений или чрезмерного перенапряжения.
3. Метроном ваш лучший друг.
Ритм — это строго организованные во времени звуки. Без ритма нет музыки. Все что вы играете просто необходимо исполнять в ритме,причем в идеально точном,особенно,если вы играете в ансамбле.
Единственное приспособление,которое поможет вам развить чувство ритма — это метроном. Новички часто отказываются использовать его, просто по причине лени, от неосознанности необходимости использования метронома,ссылаясь на то, что — «я итак играю ровно». В итоге через некоторое время мы получаем кривого музыканта,с которым сложно играть в группе. На моей практике,таких встречалось не мало. Приучайте себя с самых первых нот использовать метроном. Это очень важно для любого музыканта.
4. Учитесь.
Изучайте ваш инструмент и музыку в целом. Чем больше информации вы получаете,тем грамотнее и лучше становится ваша игра. Вы начинаете лучше понимать музыку. Изучите нотную грамоту.Ноты необходимы для чтения музыки. Программа Guitar Pro поможет вам быстрее понять и запомнить расположение нот на грифе гитары. Особое внимание уделите усвоению и пониманию ритма. Изучайте термины,все музыканты общаются на музыкальном языке.
5. Настройтесь.
Настройте ваш инструмент,относитесь к этому серьезно. Каким бы не был хорошим ваш инструмент, грош цена ему,если он не строит. Используйте тюнер, он поможет вам более точно настроить гитару. Стандартный строй гитары E B G D A E. Эти буквенные обозначения будут отображаться в тюнере. Но важно уметь настраивать гитару и на слух.
И конечно,немаловажен личный настрой. Настройте себя на продуктивные занятия. Нельзя заниматься, развалившись в кресле или на диване,одновременно просматривая телепередачу. Так же настрой необходим перед выходом на сцену. Заряд энергии и позитивных эмоций необходим для эффектного выступления. Если вы выйдете на сцену кислый и думая о чем угодно только не о выступлении, ваш слушатель это не оценит и вы будете ему не интересны.
6. Слушайте музыку.
Слушайте музыку. Не зацикливайтесь на одном исполнителе,это вас очень ограничит и может повлиять на музыкальное мышление. Изучайте музыку разных гитарных исполнителей,слушая их вскоре вы начнете копировать манеры исполнения,а так же вы будете знать что и как можно исполнять на гитаре. Запоминайте различные фишки,которые используют музыканты,пополняйте постоянно свой багаж фраз. Этого можно добиться только слушая музыку постоянно.
Остерегайтесь коммерческой музыки,это шоу бизнес и с музыкой там нет ничего общего)).
7. Регулярно тренируйтесь.
Систематические занятия не просто важны-они необходимы. Не было еще на свете великого музыканта,который не тренеровался упорно. Все великие гитаристы отдавали занятиям большое колличество времени. Поэтому,если вы хотите добиться успехов-занимайтесь. Столько,сколько позволяет вам время,естесственно не в ущерб другим важным делам.
Конечно занятия должны быть продуманы и последовательны. К примеру не следует начинать изучать прием «свип»,не освоив основной переменный штрих.Правильнее всего заниматься с хорошим,квалифицированным педагогом!
8. Отдыхайте.
Регулярные,продолжительные занятия это конечно очень здорово и прекрасно,но важно не забывать отдыхать,переключаться на другой вид деятельности.(активный отдых,спорт и т.д). Иначе у вас есть все шансы попросту перегореть или стать измученным музыкальным ботаником. В уставшем состоянии плохо усваивается новый материал,трудно отрабатывать сложные,техничные места. Особенно опасна сильная физическая усталость рук,ни в коем случае не допускайте этого!
Во всем важна золотая середина. Хорошо позанимавшись,нужно хорошо отдохнуть.
9. Общайтесь.
Общайтесь с музыкантами,заводите новые знакомства,посещайте различные концерты и фестивали,участвуйте в конкурсах. Будьте в курсе всех музыкальных событий не только вашего города но и мира. Заперевшись у себя в комнате,играя лишь для себя одного (или для соседей),вряд ли добьешься хороших результатов.
Посоветую стремиться к общению с наиболее опытными музыкантами,т.к это будет вас очень стимулировать и ускорять процесс. И естесственно более опытные музыканты могут помочь советом и поделиться своим опытом.
10. Стремитесь к лучшему.
Стремление к лучшему может выражаться в разных вещах. Это и стремление к хорошему звуку,к исполнению качественной музыки,это и стремление хорошо выглядеть на сцене,к общению с хорошими музыкантами.Для хорошего звука нужно не только следить за качеством исполнения,но и стремиться использовать хороший инструмент и качественное оборудование.
Начинающие музыканты зачастую приобретают дешевые ,плохо звучащие инструменты не только из за отсутствия средств,но и из за недостатка информации. Прежде,чем приобрести инструмент нужно досконально изучить эту область и потом принимать решения. Эта статья поможет вам разобраться в этом вопросе.
