• ПОДДЕРЖКА ПРОЕКТА
Суббота, 27 февраля, 2021
  • Войти
  • Регистрация
  • Школа
  • Архив
    • Ноты
    • Табулатуры
    • Музыка
      • Плейлисты
      • Музыка релакс
      • Звуки космоса
      • Детские песни
    • Обои
    • Инстаграм артистов
  • Полезное
    • Программы
    • Обзоры
    • Оборудование
    • Полезные советы
    • Статьи
      • Обучение
      • Звукорежиссура
      • Уроки на гитаре
  • Статьи
    • Все
    • Искусство и наука
    • История
    • Классическая музыка
    • Новости
    • Полезные советы для всех
    • Тату
    Лучшие музыкальные сервисы

    Лучшие музыкальные сервисы

    Что такое стриминг

    Что такое стриминг

    лучшие произведения прокофьева

    Лучшие произведения Прокофьева

    20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

    20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

    Великие дирижеры России, топ 10

    Великие дирижеры России, топ 10

    Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

    Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

    Джазовые гитары обзор

    Джазовые гитары обзор

    Валерий Гергиев

    Великие дирижеры всех времен

    Изучите лучшие произведения Дебюсси

    Лучшие произведения Дебюсси: Топ 10 пьес

    Популярные тэги

    • звукозапись
    • школы игры
    • школа игры на ударных
    • школа игры на бас-гитаре
    • звуковые эффекты
    • гитара
    • Гитара и компьтер
    • бас-гитара
    • электрогитара
    • музыканты
    • музыкальные инструменты
    • советы музыкантам
    • музыка релакс
  • Услуги
No Result
Показать все
Learn4Joy Сайт для музыкантов
  • Школа
  • Архив
    • Ноты
    • Табулатуры
    • Музыка
      • Плейлисты
      • Музыка релакс
      • Звуки космоса
      • Детские песни
    • Обои
    • Инстаграм артистов
  • Полезное
    • Программы
    • Обзоры
    • Оборудование
    • Полезные советы
    • Статьи
      • Обучение
      • Звукорежиссура
      • Уроки на гитаре
  • Статьи
    • Все
    • Искусство и наука
    • История
    • Классическая музыка
    • Новости
    • Полезные советы для всех
    • Тату
    Лучшие музыкальные сервисы

    Лучшие музыкальные сервисы

    Что такое стриминг

    Что такое стриминг

    лучшие произведения прокофьева

    Лучшие произведения Прокофьева

    20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

    20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

    Великие дирижеры России, топ 10

    Великие дирижеры России, топ 10

    Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

    Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

    Джазовые гитары обзор

    Джазовые гитары обзор

    Валерий Гергиев

    Великие дирижеры всех времен

    Изучите лучшие произведения Дебюсси

    Лучшие произведения Дебюсси: Топ 10 пьес

    Популярные тэги

    • звукозапись
    • школы игры
    • школа игры на ударных
    • школа игры на бас-гитаре
    • звуковые эффекты
    • гитара
    • Гитара и компьтер
    • бас-гитара
    • электрогитара
    • музыканты
    • музыкальные инструменты
    • советы музыкантам
    • музыка релакс
  • Услуги
No Result
Показать все
Learn4Joy Сайт для музыкантов
No Result
Показать все

Главная » Статьи » 10 современных композиторов, которых необходимо послушать

10 современных композиторов, которых необходимо послушать

от learn4joy
08.10.2020
в Классическая музыка, Статьи
2 0
0
10 современных композиторов, которых необходимо послушать
0
SHARES
8.5k
VIEWS
Поделиться в VKПоделиться на FacebookПоделиться в Telegram

Здесь мы перечислим 10 современных композиторов, которых нужно послушать уже сегодня! Каждый найдет что-то новое для себя или просто послушает приятную, завораживающую музыку. Итак, поехали.

Дженнифер Хигдон

Дженнифер Хигдон


«Множество наград и достижений Дженнифер Хигдон впечатляют, но особенно заметен вклад в мире современной классической музыки. Она получила Пулитцеровскую премию и премию Грэмми. Ее музыка настолько востребована, что она может сочинять исключительно на заказ. А среди ее чемпионов — солисты высшего уровня, ансамбли и оркестры. Согласно недавнему исследованию оркестров США, Хигдон — одна из самых исполняемых американских композиторов из ныне живущих.

Однако самое яркое достижение Хигдон не так легко вписывается в биографию, и именно поэтому ее музыка проникла во все слои классической музыкальной культуры в Соединенных Штатах. Просмотрите страницу «Предстоящие выступления» ее официального сайта, и вы обнаружите, что ее произведения исполняются не только Хьюстонским симфоническим оркестром и Филадельфийским оркестром, но также муниципальными, общественными и школьными ансамблями по всей стране. На первый взгляд, это простая формула: Хигдон пишет музыку, которую нравится слушать публике, а музыкантам приятно играть. Неужели все так просто?


Лера Ауэрбах


«В эпоху многозадачности, полимодального восприятия и мультисенсорного опыта мы все теперь должны стать эрудитами. Лера Ауэрбах — эрудит в первоначальном смысле этого слова, как это определяется писателями и мыслителями эпохи Возрождения; но она также художник своего времени. Помимо того, что она успешный композитор и пианистка, она также художник, скульптор, либреттист и автор нескольких сборников стихов и прозы, но для Ауэрбах эта внемузыкальная деятельность не является дилетантизмом: все формы искусства взаимосвязаны и призваны питать и поддерживать друг друга.


Салли Бимиш

Салли бимиш


«В каком-то смысле музыка была первым языком Салли Бимиш. Ее мать, скрипачка, научила ее читать и писать ноты в возрасте четырех лет — до того, как она научилась играть на музыкальном инструменте, прежде чем она могла даже читать или писать слова. Она рисовала маленькие цветы или лица на рукописи, а ее мама интерпретировала, как могут звучать графические обозначения. «Я всегда хотела делать свои собственные вещи», — говорит она. «Я шила себе одежду, писала рассказы, рисовала…»

«Сегодня Бимиш — один из самых загруженных и уважаемых композиторов Великобритании, с большим количеством заказов на музыку, начиная от масштабных балетов и ораторий до камерных, театральных и сольных произведений. К 60 годам у нее уже есть каталог из более чем 200 произведений, и это число быстро растет: в этом году она написала три фортепианных концерта, а также несколько других проектов. Для многих слушателей большая привлекательность музыки Бимиш — это пространство, которое она находит между мягкостью и сталью — ее умение сочетать народную лирику, эмоциональную откровенность, ощущение естественного мира и движущую силу с ритмом плюс прямота, светящиеся оркестровки и строгость ремесла. Она из тех композиторов, которые, кажется, точно знают, что она хочет сказать в произведении, и находят самый сострадательный и наименее суетливый способ сказать это.


Августа Рид Томас


Томас родилась в Глен-Коув, Лонг-Айленд, в апреле 1964 года, училась в Йельском университете, а затем в Королевской музыкальной академии в Лондоне и Северо-Западном университете Чикаго. Говорить о влияниях часто излишне субъективно, однако два композитора, с которыми она контактировала в этот период, оставили свой след в ее музыке в самом прямом и позитивном смысле. От Джейкоба Дракмана (1928-96) она впитала в себя ценность инструментального цвета как формального и выразительного компонента, а не просто внешнего украшения, в то время как в Дональде Эрбе (1927-2008) у нее был пример оркестратора, которому нет равных среди американских композиторов его поколения. С самого начала это придавало музыке Томас ясность концепции и точность жестов (будь то в самых кратких инструментальных миниатюрах или в крупномасштабных оркестровых произведениях), которые служат центром ее часто замысловатых фактур и переливающихся гармоний — тем самым гарантируя, что ее работа излучает непосредственность и коммуникативность, независимо от степени сложности и диссонанса.


Унсук Чин


«Все страннее и любопытнее. Прослушивание музыки Унсук Чин может стать настоящим приключением в стране чудес Алисы. Мы начинаем со знакомой территории, с простых и привлекательных музыкальных идей, но постепенно они превращаются в сложные и тревожные текстуры. Вскоре мы оказываемся в кроличьей норе, и все идет не так, как кажется. Музыка кажется стабильной, пока тонкое изменение гармонии не представит ее в совершенно новом свете. Перспективы меняются, мотивы и мелодии крутятся и искажаются. Простота уступает место соблазнительной сложности. Затем все останавливается, часто с глухим ударом перкуссии, и мы остаемся в созерцании причудливого поворота событий. Это был сон?

Унсук Чин была очарована  Алисой в Стране чудес  с детства, и она вдохновила большую часть ее музыки, в первую очередь Алису 2007 года.   оперу « . Но ее взгляд на историю особенный. Опера полна моментов интриги и удивления, но они противопоставляются резким представлениям о брутальной абсурдности сказки — фантастической, но всегда ясной концепции, типичной для Чин. Как кореец из Германии, она смотрит на европейскую культуру со стороны, и ее музыка регулярно подчеркивает ее укоренившиеся парадоксы. Она голос разума, наводящий порядок в сюрреализме. Прежде всего, она приносит ясность, какой бы сложной ни становилась ее музыка, в которой каждая нота остается слышимой, каждая мотивация ясна .


Анна Торвальдсдоттир


Прежде чем придумать свои произведения, Анна Торвальдсдоттир буквально рисует их. Карандашные иллюстрации, порождаемые этим процессом, заслуживают внимания. Один из них воспроизведен на обложке — и внутри буклета в более полной версии — первого альбома, в котором была представлена ​​ее музыка.

На рисунке изображен последовательный, но неровный горизонт из двух почти горизонтальных линий в контрапункте. Под ним несколько корней собираются к одному толстому стволу, а затем распадаются на четыре ветви, разваливаясь на концах. Мысли в текстовой форме разбросаны вокруг скрупулезно прописными буквами: «В постоянном развитии» / «Колокол» / «Я предполагаю, что продолжительность этой пьесы будет примерно 12-14 минут».

Выступая на открытой сессии вопросов и ответов в Копенгагене в январе, Торвальдсдоттир объяснила, что она использует подобные рисунки в качестве вспомогательных средств для композиции, устройств для «отображения того, куда движется произведение». Но они содержат жизненно важные структурные подсказки. В случае с этим конкретным рисунком — изображением пьесы Streaming Arhythmia (2007) — мы можем проследить, как биология подземных корней повлияла на развитие музыки. Эскиз также имеет сверхъестественное сходство с ландшафтом Исландии Торвальдсдоттира: бесплодная и очень атмосферная местность, характеризующаяся черными скалами, темным мхом, резко очерченными вулканическими пиками и полным отсутствием деревьев.


Ольга Нойвирт

ольга нойвирт


Музыка Ольги Нойвирт ( р. 1968) богата намеками, свободно перемещаясь между такими разными ориентирами, как Монтеверди, Вайль, Майлз Дэвис и Клаус Номи. Она процитировала влияние Булеза на Beastie Boys. Но если и есть художник, чей эстетический подход кажется особенно близким к ее, то это вовсе не музыкант — это кинорежиссер Дэвид Линч, независимый режиссер, создавший такие культовые классические произведения, как Твин Пикс (1990-91; 2017), Lost Шоссе (1997) и Малхолланд Драйв(2001). Причудливые сопоставления, сюрреалистические повороты повествования, яркие образы неясного значения: его фильмы не только странные, но и сверхъестественные — иногда даже необъяснимые — поскольку они путешествуют в сказочные миры, в которых стандартные правила времени, пространства и смысла, кажется, ускользают. Музыка может быть более абстрактным средством, чем фильм, но работа Нойвирт доказывает, что ее способность быть столь же захватывающе непостижима. Ее музыка увлекательна и провокационна не несмотря на свою странность.

Сравнение Линча — это то, что Нойвирт спровоцировала в опере сама, когда свернула на Затерянное шоссе, (фильм, который некоторые называют самым странным фильмом Линча), в 2002–2003 годах в сотрудничестве с ее соотечественницей, лауреатом Нобелевской премии Эльфридой Елинек. Трудно представить более смелый выбор фильма для оперной обработки, но фрагментарная, многомерная музыка Нойвирт создает нечто, что каким-то образом кажется родственным духом оригинала. В какой-то момент и в фильме, и в опере , главный герой Фред (за некоторое время до того, как он необъяснимым образом превратился в автомеханика) объясняет, почему у него нет видеокамеры. «Я люблю запоминать вещи по-своему, — говорит он. «Как я их запомнил. Не обязательно так, как они были ». Возможно, опера использует аналогичный подход к адаптации фильма, превращая его в новые формы — гиперэкспрессионистская вокальная акробатика для одного персонажа, невозмутимая устная речь для другого, у третьего звучит жуткий фальцет, но при этом сохраняется сюжет и усиливается нуар. На самом деле, возможно, именно этим и занимается вся опера, беря суть рассказа и усиливая ее интенсивность за счет обрезанных строк текста и стремительных потоков музыки. Конечно, опера редко изображает события «такими, как они произошли».


Кайджа Саариахо


Кайя Саариахо ( р. 1952, Хельсинки) — одна из выдающихся женщин-композиторов на планете и одна из ведущих творческих фигур любого пола своего поколения; по-настоящему оригинальный исполнитель с очень своеобразным музыкальным стилем и личным голосом, который развивался и совершенствовался десятилетиями. Награды, которые она получила за эти годы, свидетельствуют об этом, в том числе премия Кранихштайнера (1986 г.), музыкальная премия Северного совета (2000 г., Лон), премия Гравемейера (2003 г., ее первая опера, L’amour de loin ), Премия Неммерса в области композиции (2007), Премия Вихури Сибелиуса (2009) и Музыкальная премия Леони Соннинг (2011).

Тем не менее, она также очень закрытый человек, и многое из ее биографии в значительной степени неизвестно. Она училась у Хайнинена в Академии Сибелиуса, с другими членами удивительного поколения финских композиторов, включая Эса-Пекка Салонена и Магнуса Линдберга. Дальнейшие исследования последовали с Брайаном Фернейхо и Клаусом Хубером; в равной степени определяющее влияние оказали Тристан Мюрай и Жерар Гризи, главные представители спектральной музыки (музыка, ставящая тембр и звук выше других композиционных соображений), что привело ее к IRCAM и 30-летнему проживанию в Париже, недавно со вторым мужем Жан-Батистом. Баррьер. Хотя она сделала первый прорыв с оркестровыми Verblendungen(1984), именно с ее ослепительным, очаровательным nonet-with-electronics Lichtbogen («Arches of Light», 1986) она прорвалась на более широкую сцену. Его эфирные гипнотические текстуры были вдохновлены северным сиянием, а использование электроники оказалось пророческим для ее будущей карьеры. Еще более важным было сочетание тонкости звука и внутренней стали, что делает ее работы привлекательными для слуха, но при этом прочными и убедительными.


Теа Масгрейв


Масгрейв — шотландский композитор, дирижер, пианист и педагог, которой которой недавно исполнилось 90 лет. В ее подходе, в том, как она говорит о своей музыке, в том, как она соблюдает сроки и пишет практичные, не привередливые партитуры, есть ясная рациональность, которая вызывает симпатию к ней.

Но ниже прагматизма музыка Масгрейв — это драма. Будь то ее остро проницательные оперы или не повествовательные инструментальные произведения, она давно очарована врожденной драматичностью человеческого поведения: психологическим танцем разговора, взаимодействия, конфронтации и умиротворения. Она композитор, который осознает, что музыка отражает жизнь, что музыка может формировать наш образ жизни, что эмоциональный и даже физический состав музыкантов является неотъемлемой частью воздействия любого выступления. Проще говоря, ее работа прямо и сочувственно говорит обо всех нас. «Есть основные человеческие истины», — говорит она, и именно эти истины она исследует в своей музыке.


Роксанна Пануфник


В современной музыке сегодня происходит революция другого рода, и в ее основе лежит Роксанна Пануфник. Это не радикальная революция, призванная полностью изменить старый порядок, в духе Шенберга или Кейджа. Вместо этого это тихая революция, которая использует силу музыки для объединения людей из разных культур, религиозных убеждений и политических убеждений: революция, которая больше похожа на Джона Леннона, чем на Джона Кейджа.

По словам самого Пануфника: «Моя миссия — кричать с крыш о красоте музыки всех этих религий. Речь идет о том, чтобы объединить нас. Слишком часто мы думаем не о том, что у нас общего, а о нашей крошечной доле отличия друг от друга ».

Конечно, отец Роксанны не забыл о важности социальной и политической функции музыки. Известный, пользующийся большим уважением и уважаемый польский композитор сэр Анджей Пануфник (1914-91) был вынужден покинуть тяжелый послевоенный климат своей родной страны в 1954 году. Он прибыл в Лондон и примерно девять лет спустя женился на писателе и фотографе. Камилла Джессел. Роксанна родилась в 1968 году.


Это были 10 современных композиторов, которых необходимо послушать. Конечно, это не весь список, и в следующих статьях мы расскажем о других выдающихся композиторах современности. Подписывайтесь на новости, следите за нашими соц сетями.

3 358
Tags: классическая музыкакомпозиторымузыка
Предыдущая статья

Лучшие песни Nirvana: Топ 20 песен

Следующая статья

Что делает музыка для мозга

Похожие Статьи

Лучшие музыкальные сервисы

Лучшие музыкальные сервисы

от learn4joy
26.02.2021
0
11

Здесь мы опишем лучшие музыкальные сервисы, с помощью которых вы сможете слушать свои любимые мелодии где угодно. Мы составили список...

Что такое стриминг

Что такое стриминг

от learn4joy
26.02.2021
0
63

Что такое стриминг? Всем привет! Здесь вы узнаете что такое стриминг. Прошли те времена, когда вам приходилось часами загружать несколько...

лучшие произведения прокофьева

Лучшие произведения Прокофьева

от learn4joy
12.02.2021
0
72

Здесь вы можете послушать лучшие произведения Прокофьева - Русского и Советского композитора, пианиста и дирижера. Лучшие произведения Прокофьева Слушайте Лучшее:...

20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года

от learn4joy
07.02.2021
0
60

Мы составили новогодний плейлист 20 лучших российских музыкальных хитов 2020 года. Это самых вирусных русских песен этого сумасшедшего года -...

Великие дирижеры России, топ 10

Великие дирижеры России, топ 10

от learn4joy
07.02.2021
0
798

Дирижеры обычно считаются некоронованными королями. Они наводят мосты между аудиторией и музыкой. Их единственный инструмент - палочка. Итак, ниже приведен...

Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

Обзор Native Instruments Guitar Rig 6 Pro

от learn4joy
06.02.2021
0
163

Главный продукт цифрового набора инструментов современного гитариста, Native Instruments Guitar Rig 6 Pro получил новую жизнь с последним обновлением. Давайте...

Загрузить еще
Следующая статья
Что делает музыка для мозга

Что делает музыка для мозга

  • Музыкальные инструменты
  • Инстаграм артистов
  • МЕТРОНОМ
  • Звукорежиссура
  • Теория музыки
  • Для музыкальных школ
  • Укулеле
  • Мастерская гитариста
vk

Поддержка проекта

  • Популярное
  • Комментарии
  • Последнее
Создание музыки онлайн

Создание музыки онлайн

17.01.2021
Ритмические рисунки для ударных в различных стилях

Ритмические рисунки для ударных в различных стилях

18.10.2020
Самые большие концерты в мире

Самые большие концерты в мире

22.12.2020
одна струна

Песни для гитары на одной струне

06.02.2019
swing

Как играть свинг на ударных

2
10 советов для начинающих барабанщиков

10 советов для начинающих барабанщиков

2
Арпеджио для бас-гитары

Арпеджио для бас-гитары

2
izotop nectar

Плагины для обработки вокала

2
Лучшие музыкальные сервисы

Лучшие музыкальные сервисы

26.02.2021
Что такое стриминг

Что такое стриминг

26.02.2021
10 советов по оптимизации компьютера для создания музыки

10 советов по оптимизации компьютера для создания музыки

12.02.2021
лучшие произведения прокофьева

Лучшие произведения Прокофьева

12.02.2021

Рекомендованное

Скачать табы и ноты для гитары саундтрек из м/ф Черный плащ

Скачать табы и ноты для гитары саундтрек из м/ф Черный плащ

23.12.2020
59
Лучшая электрогитара для начинающих

Лучшая электрогитара для начинающих

16.10.2020
1.4k
Использование материалов learn4joy.ru разрешено только с указанием ссылки на источник.  

Метки

drums vst vst плагины Классика Статьи для всех Эквалайзер барабаны бас-гитара бит великие барабанщики великие гитаристы видео школа видео школа игры на гитаре вокал выбор гитары гитара грув джаз звукорежиссура история как выбрать гитару как настроить барабаны кардан классическая музыка компрессор лучшие произведения музыка музыка релакс ноты обзоры плагины плагины для вокала плейлисты сведение свинг слушать музыку советы музыкантам статьи тату ударные фингерстайл школа игры на гитаре школа игры на ударных электрогитара эскизы

© learn4joy.ru 2017-2020г.

Создание сайта WebSpc.ru

   

Топ просмотров

  • Главная (240 017)
  • Сайт для музыкантов (226 475)
  • Создание музыки онлайн (40 423)
  • Ритмические рисунки для ударных в различных стилях (31 586)
  • Минусовки для ударных (18 106)
  • Поддержка проекта
  • Обратная связь
  • Политика конфиденциальности
  • Пользовательское соглашение

© 2020 learn4joy.ru - Сайт для музыкантов.

No Result
Показать все
  • Школа
  • Архив
    • Ноты
    • Табулатуры
    • Музыка
      • Плейлисты
      • Музыка релакс
      • Звуки космоса
      • Детские песни
    • Обои
    • Инстаграм артистов
  • Полезное
    • Программы
    • Обзоры
    • Оборудование
    • Полезные советы
    • Статьи
      • Обучение
      • Звукорежиссура
      • Уроки на гитаре
  • Статьи
  • Услуги
  • Войти
  • Зарегистрироваться

© 2020 learn4joy.ru - Сайт для музыкантов.

С возвращением!

Войдите в свой аккаунт

Забыли пароль? Зарегистрироваться

Или войти через:

  • VK
  • Facebook

Создайте новый аккаунт!

Заполните ниже форму регистрации

Все поля обязательны Войти

Восстановите пароль

Пожалуйста введите имя пользователя или email для сброса пароля

Войти