Diana Krall

Дайана Кролл – одна из самых одаренных и талантливых музыкантов, играющих джаз в современную эпоху. Люди говорят о даровании Фрэнка Синатры времени и способности проникать в песню. Кралль находится с ним в одном самолете. Она глубоко копает и рассказывает нам о песнях так, как никто другой. Добавьте к этому ее превосходную игру на пианино, равную практически любой, и вы получите идеальный музыкальный пакет.

«Diana Krall – одна из самых недооцененных артисток. Больше всего ее недооценивают джазовая полиция. Ее формулировка, ее оригинальность на высоте ». Томми ЛиПума

Дайана Джин Кролл выросла в музыкальной семье в Британской Колумбии, где отец и мать любили джаз и играли на фортепиано, а мать пела в общественном хоре. Она начала брать уроки игры на фортепиано в возрасте четырех лет, а к тому времени, когда она достигла подросткового возраста, изучала гармонию и играла джаз в местном ресторане. Она играла в дуэте в 15 лет и в трио в 16, обучаясь составлению диаграмм для трио у директора группы в старшей школе, в остальном она в основном самоучка, находясь под огромным влиянием группы отца и ее школьной группы. сборники пластинок на 78 оборотов в минуту. С самого начала Фэтс Уоллер был неизменным фаворитом.

Diana Krall продолжила свое музыкальное образование, получив стипендию в Музыкальном колледже Беркли. После окончания учебы Рэй Браун уговорил ее поехать в Лос-Анджелес, где она провела три года, профессионально играя джаз, прежде чем вернуться в Канаду. В 1993 году Кролл записала свой дебютный альбом Stepping Out с Джоном Клейтоном и Джеффом Гамильтоном. Два года спустя она записала Only Trust Your Heart на GRP с продюсером Томми ЛиПума и Рэем Брауном, играющим на басу. Но так было до подписания контракта с Impulse! и ее третий альбом All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio (1996), который действительно твердо поставил ее на путь международной суперзвезды. Этот альбом продержался в джазовых чартах Billboard 70 недель и был номинирован на премию Грэмми.

Однако по-настоящему глобальный успех пришел только с ее переходом в Verve и альбомом When I Look in Your Eyes (1999), который принес ей первую Грэмми и номинацию на альбом года. Примечательно, что впервые за 25 лет на эту премию был номинирован джазовый альбом. Будучи яростно верной своему джазу как первой любви, ее музыка стала популярной среди гораздо более широкой аудитории, ее песни часто используются в популярных телепрограммах и фильмах, а в 2000 году она вместе с Тони Беннеттом побывала в турне по 20 городам.

С тех пор успех Дайаны Кролл вырос феноменально, и она бесспорно одна из самых продаваемых художников своей эпохи, с девятью золотыми, три платины и семью мультиплатиновых наградами ее имя. Элементом ее постоянного успеха было то, что со второго по следующие семь альбомов продюсировала LiPuma. У нее было восемь альбомов, которые достигли вершины Billboard Jazz Albums после выпуска, достижение, которое не было достигнуто ни одним другим артистом.

The Look of Love, выпущенный в 2001 году, идеален во всех смыслах, от выбора песен и великолепного вокала Дайаны Кролл и безупречного фортепианного сопровождения до нежных и томных аранжировок Клауса Огермана, изысканной постановки Томми ЛиПумы, вплоть до обложки. Это пластинка, излучающая класс в лучших традициях великих пластинок Verve предыдущих десятилетий. Огерман, известный своей работой с Антонио Карлосом Жобимом, Фрэнком Синатрой и Джорджем Бенсоном, помог сделать этот альбом одним из ее самых известных и коммерчески успешных альбомов, сделав ее первой канадской джазовой артисткой, выпустившей пятиместный платиновый альбом! По словам ЛиПумы, «Я доверяю Клаусу», – тогда как тогда сказала Диана. «Я знал, что он напишет правильные аранжировки. Томми всегда раскрывает во мне все самое лучшее ».

Этот же альбом также получил три ее награды Juno и три желанных награды: “Артист года”, “Альбом года” и “Лучший вокальный джазовый альбом года” (2002). В 2003 году она выиграла вторую премию Грэмми за свой концерт в Париже (2002) в категории «Лучший джазовый вокальный альбом», концертную запись, которая состоялась во время ее мирового турне, и свой первый концертный альбом. В общей сложности Diana Krall была удостоена восьми премий Juno Awards и множества других наград и считается одним из самых успешных и привлекательных джазовых музыкантов всех времен.

В 2003 году Кролл вышла замуж за Элвиса Костелло, а в следующем году выпустила альбом The Girl in the Other Room, который включал в себя некоторый оригинальный материал, первый для Кролла, некоторые в соавторстве с Костелло, и занял 7-е место в рейтинге лучших джазовых альбомов десятилетия по версии Billboard. В 2006 году был выпущен From This Moment On, альбом, напоминающий ее более ранние работы, с участием более крупных ансамблей и джазовых стандартов. Позже в том же году она родила мальчиков-близнецов, но к 2009 году вернулась в студию, снова работая с Огерманом над записью альбома Quiet Nights, посвященного босса-нове. В том же году она также спродюсировала альбом Барбары Стрейзанд. Glad Rag Doll Кролл включает в себя обложки 1920-х и 30-х годов из коллекции ее отца, созданные с помощью T-Bone Burnett, в которой она вышла в 2012 году.

12-й студийный альбом Дайаны – замечательный Wallflower, спродюсированный Дэвидом Фостером для Verve Records. По сути, это альбом каверов, содержащий любимые кантри-рок и поп-композиции, такие как ‘California Dreamin’, Eagles ‘Desperado’, заглавную версию Боба Дилана (изначально подаренную Дугу Сэму), бесподобные песни 10cc ‘I’m Not in Love’ и Crowded. Бессмертный альбом Хауса ‘Don’t Dream It’s Over’ также доступен в виде роскошного издания с бонус-треками, включая The Beatles ‘In My Life’, дуэт на ‘Yeh Yeh’ с Джорджи Фэйм и живую версию ‘Wallflower ‘. Если этого было недостаточно, есть также издание бонусных треков Complete Sessions, в котором Кролл отдает дань уважения другим великим канадским знаменитостям Джони Митчеллу, Гордону Лайтфуту и ​​Нилу Янгу и попадает прямо под кожу “Everybody’s Talkin” Фреда Нила с участием Винс Гилл. Блаженство.